对“书外求书”应怎样理解？

正确答案： 字发展到今天，它的笔画结体早已约定俗成，有了定型的规范。作为书法，前人在书写这些文字的用笔布白诸方面积累了丰富的规律性的成果。学书依成法入手，是一种行之有效的途径。这种就书法学书法的方法，就是“书内求书”。对于初学书法的人来说，“书内求书”无疑是必要的。“书内求书”的目的在于从古人手里拿过接力棒；向前跑得更快更远一些，这就是创新。而创新是没有具体的模式的，这就需要从“书内求书”中走出来，到更广阔的天地里去寻求新的启示，这就是“书外求书”。
“书外求书”的一条途径是到姊妹艺术中去。艺术的种类虽然千差万别，道理和规律往往是共通的。张怀瓘曾说书法是“无形之画，无声之乐”，绘画的构图不就是书法的章法布白吗？大写意的抽象意味不也和书法的形象有相近之处吗？其墨色的浓淡变化在今天的书法中不也起着丰富的作用吗？至于“神采为上，形质次之”的终极要求，更是一致的。音乐中的抑扬顿挫、激昂轻柔，与书法中笔画的起伏跌宕、刚强柔韧给人的感受是多么相同，其抽象性又是多么一致！至于结体的平衡和谐，从装饰艺术所注意的形式美中，可能得到十分有益的启示。
如果你去参观博物馆，或许能从凝重雄浑的商周青铜器中、以华美灵巧的战国青铜器中得到形体与线型的有益启示，并能加深对金文的理解。倘若将宋瓷和清瓷的造型加以对比，或许对高雅与低俗能有一个深切的感性认识。如果你到敦煌和龙门看看北魏与唐代的雕塑，或许能对端庄肃穆与雍容华贵以及静与动得到更深刻的理解，从而对追求书法的风格特征有所启迪……
“书外求书”的另一条途径，是到社会生活和大自然中领悟书法的诀窍，在这方面自古以来大有人在。张旭见担夫与公主争道，而悟笔法；见孤蓬自振，惊沙坐飞，思而为书，而得奇怪。
怀素观夏云多奇峰，而字态变化莫测。黄山谷在山峡见“长年荡浆，乃悟笔法”。元代鲜于枢见二人于泥泞中拉车，悟得了用笔的奥妙。文与可见蛇斗，草书大进。蔡邕见匠人施垩帚，而创飞白书，等等。这些并不是毫无根据地故弄玄虚。从事艺术创作的人，往往有这样的体验：当你醉心于某一创作，废寝忘食地思考着它的时候，突然从一个在别人看来习以为常的事物中有所“悟”，豁然开朗，欣然命笔，而收奇效。
古人说：“读万卷书，行万里路”，意在提高艺术修养，开扩眼界，增加感受，艺事自能精进。也有人说：“读万卷书，不如行万里路，行万里路，不如登万座峰。”胸有万壑奇峰，

解析： 暂无解析